Театр на Таганке - Владимир Высоцкий. Встреча с Поэтом

Здравствуйте, друзья. Наверное, читали недавний отзыв о "Калеке из Инишмана".  И снова посетили мы Театр на Таганке - Владимир Высоцкий стал объектом нашего интереса в этот раз.

Ты уймись, уймись, тоска, у меня в груди. Это только присказка, сказка - впереди...

Как нам напоминают о Высоцком?

Кино

Сняли не так давно фильм "Спасибо, что живой". Не смотрела, отзывы и рецензии не понравились настолько, что не захотелось заиметь собственного мнения.

Музей

Функционирует Музей Высоцкого на Таганке. Именно "функционирует". Организованный Никитой Высоцким. Писала отзыв о музее, несколько раз были - уходили с гнетущим впечатлением.

Концерт

Ежегодно показывают по телеку концерт "Своя колея", тоже организованный Никитой Владимировичем. Смотрела пару раз. Некоторые исполнители нравятся, некоторые - нет, в зависимости от предпочтений и впечатление соответствующее. Ощущение как и от музея, что сделано для галочки. А то народ не поймет, что не почитает семья такого всеобщего кумира. Ощущение купания в лучах славы еще есть. Но в неблагоприятную картинку всё это складывается. Что делается это потому, что так надо.

Книга

Да, есть ещё книга "Владимир, или прерванный полёт". Когда читала, тошнило. Возмущала непорядочность якобы любящей женщины. По-русски говоря, "вынесен сор из избы". Может, у французов так принято, но у русских, если женщина любит, то она прощает любимого, и по углам о своей боли трепать не станет. Но если можно заработать денег, издав книжку с личным, очень личным, то можно этим личным пожертвовать.
И здесь все напоказ, все коммерционализировано.

Чужие лучше родных. Так бывает... и далеко за примерами ходить не надо, в моей жизни было такое, когда я обрела сразу несколько родных душ, выйдя замуж.

Сказка... Вот его настоящая семья

И Таганка - ярчайший пример справедливости этой поговорки.

Во время спектакля ни на секунду невозможно усомниться, что Высоцкий любим и почитаем в этих стенах. Но почитаем безо всякого официоза, просто, по дружески. А любИм - беззаветно и всецело. Эффект присутствия потрясающий. Мало того, что с Высоцким вступают в диалог, то в одной, то в другой песне, прося: "помоги, Володя!" Еще и фрагменты "Гамлета" читают с его участием. И сами эти фрагменты точно напоминают о месте Поэта Высоцкого в его времени.

Послушайте, как чередуется текст, произносимый актерами, с записью голоса Высоцкого.

Гоним, неугоден, опасен, сумасшедш - всё так и было. И обо всём этом напоминают зрителям. Зрителям, пришедшим через 30 с лишним лет после кончины, напоминают о месте и роли Высоцкого в российской культуре. Напоминают ненавязчиво, мягко, и даже с юмором. Вот это порадовало!

Спектакль, который мог превратиться в ежегодный панегирик, жалкую поминальную мессу, представляет собой как будто встречу друзей. На этой встрече есть место всему - лирическим воспоминаниям и озорным приколам, серьёзным разговором о жизни и предаванию мечтам. Что было, чем сердце успокоится - всё это зритель узнает в ходе спектакля. 

Ранние блатные песни перемежаются военными, острые социальные, типа "Милицейского протокола" или "Ой, Вань..." с балладами.

И вообще, песни со стихами, стихи с фрагментами ролей. Зритель становится окутан искусной вязью слов, не дающей ему стряхнуть очарование фраз и вспомнить о времени.

Неужели спектакль длился два часа? Не может быть! Но это так. Я глазам не поверила на выходе из зала, когда увидела циферблат.

Актеры

Некоторые из вышедших на сцену актеров выходили на сцену и тогда, если не вместе с Высоцким, то в одно время.

Большинство - более молодых. Другое уже поколение, и даже поколения. Но исключительно все бережно относятся к памяти Поэта.

Чувствуется теплота и уважение в каждом прочитанном стихотворении, спетой песне. И они очень тонко чувствуют настроение каждого из произведений.

Голос, интонации поющего песни Высоцкого Сергея Трифонова заставляют стыть в жилах кровь, очень точное попадание, аж мороз по шкуре! 

И все абсолютно номера в исполнении Дальвина Щербакова очень понравились!

Сценические решения

Именно актерской игрой, умением заворожить зал именно действом при минимуме декораций славился всегда Театр на Таганке - Владимир Высоцкий не исключение.

Громадное полотнище, кажется, сохраненное еще с тех 80-х, когда было решено поставить спектакль в память Поэта, да скрепленные ряды стульев партера зрительного зала.

Они поднимались, опускались, вращались и поворачивались, в зависимости от происходящего на сцене. В какой-то момент, во время исполнения песни: "Очи чёрные" (или "Что за дом притих..."), этот блок давил, прижимал к полу сцены находящихся под ним актёров - "Долго жить впотьмах привыкали мы. Испокону мы в зле да шопоте, Под иконами в черной копоти..."

Вот не знаю, будь он неладен, опять припомнился музей с его нехорошей энергетикой(((

Некоторые песни разыграны сценками.

Приблатненые  "В тот вечер" и "Вологда", житейские "Ой, Вань, гляди, какие клоуны...", "Милицейский протокол", "Городской романс".

"Лукоморья больше нет" с дурачившимися словно исподволь актрисами запомнилось больше всего.

Думается, если бы Володя был жив, с удовольствием похохотал бы над ироничным номером, над страдающим Пушкиным и пританцовывающими и повизгивающими девицами.

Театр на Таганке - Владимир Высоцкий - Поэт

Сейчас не так уж много мужества надо, чтобы иметь позицию. Можно шутить над бюрократами и высмеивать жизнеустройство и существующий порядок. Если включить телевизор, можно заметить, что только ленивый не пройдётся по недостаткам.

А во времена Высоцкого? Да, был журнал "Крокодил". Да, был КВН. Но острой сатиры было немного, душевной болью так, как он, никто не делился. И понятно, что иначе он не мог. Правительство ревновало. Не разрешало проводить концерты и съёмки. Даже этот именно спектакль Юрию Любимову не давали ставить.

Казалось бы... Ан нет! Спектакль может спровоцировать беспорядки... 

На самом деле, хотя "целевая аудитория" Высоцкого была пестра и велика, если посмотрите кадры хроники, где люди стоят в очереди, чтобы попрощаться с любимым певцом, то увидите, что любовь к нему словно всех облагородила - ни беспорядков, ни беспокойства. Только пустота чувствуется, чувствуется, что эти все люди осиротели. Такое вот свойство гения, наверное, и таланта - делать тех, кто его почитает, уважает лучше, чище, возвышеннее... "Пророка нет в Отечестве своем..." Послушайте слова Юрия Любимова, обращённые к зрителям.

Спектакль создавался на пике горечи утраты и боли потери. И в нем воплощено главное, чего хотел Владимир - чтобы считали его поэтом. Идея пережила почти десятилетие и была воплощена. Немного в другом времени уже, но с тем же настроем. Когда в финале спектакля актеры обращаются к месту, где стоит гитара, понятно, что обращаются они к Высоцкому. Это Его театр, и он помнит его коридорами, гримеркой, подмостками. Его душе, думается, очень уютно и комфортно в этих стенах.

Спектакль заставляет покидать зал с чувством светлой горечи. Горечь от того, что Высоцкий - уже не современник, уже прошлое. А светлой - от того, как именно подано то, чем он жил - песни, стихи, роли. Я выходила из зала со слезами...